张路江油画中优雅的色调令人沉醉。在新北京画廊刚刚开幕的“表情———张路江油画展”上，他以《水气》、《雾气》为题的巨幅风景画引人注目，灰蒙蒙又湿漉漉的画面上，高速公路成为唯一清晰表现的事物，当你在凝视中体验到“速度”带来的恍惚错觉之时，它却已经从眼前消逝了，这也许就是画家捕捉到的看似平常事物中稍纵即逝的“表情”。

　　尽管张路江首次个展中以人物画为主，但最能说明“表情”含义的，恐怕是为数不多的几张风景作品，而这些也只是他所绘的“消逝的风景”系列的一部分。张路江指着展览中的一幅作品《垂钓》对记者说，钓鱼令人忘却人世，“你只会注意到水面的波纹，控制手的速度，这就是水带来的表情。”

　　在迷恋于用各种技巧绘画“表情”的同时，张路江也为其所困，因为常有人用“画得太好看”了、“技术真棒”一类的话称赞他的画面，“可这让我听起来就像是骂人”。作为中央美术学院油画系的老师，他说，“我们这一代人注定离不开技术”，“这一代人”是指八十年代到九十年代中期在中央美院学习的学生，而技术则是指写实的功力。张路江受到了从本科到研究生的严格技术训练，但“技术”并不是他作为画家的追求。“学院的熏陶常常令作品太‘温’了，我更希望自己的画面呈现自然主义的效果，在技术的控制下有一种原生态的感觉，有人性的感动。可惜，作为画家的我由于长期处于创作状态之中，对‘第一秒钟’的直觉并不敏锐，但这恰恰是留给观众的权利。在展厅中我从不与欣赏者交谈，就是因为他们在享受这第一秒钟的快乐，从这一角度而言，他们比我还要幸福。”