庞茂琨：四川美术学院油画系主任，著名艺术家。
屠宏涛： 70一代代表性油画家之一。
楚桑：诗人，知名批评家，曾参与世纪之门、成都二届双年展策展。
艾欣：三通集团董事长，长期关注当代艺术收藏。


近两年，当代艺术中的70一代逐渐登上艺术的历史舞台，一方面是学术界对他们的关注日多，另一方面是市场对其寄予的财富期待升温。著名艺术家庞茂琨、屠宏涛和知名批评家楚桑以及艺术投资者艾欣先生，对此有话要说。
70一代，漫画一代？

先锋：有没有比“漫画一代”这个稍嫌轻率的叫法更好的叫法？
楚：根据直观印象贴标签比深思熟虑的提炼更容易流行，所以大多数人没有兴趣推敲“漫画”两个字的其他含义。
屠: 这是很学术的问题，卡通和漫画是一种表达现代人思想和情绪的方式。它们出现的形象没有阶层，很平面化，容易被大众接受，实际上其他表达形式还很多。
庞：应该找得到更好更学术的叫法，但已被叫出来了就说明有一定道理，因为浅显、轻快本来就是其特点之一，但整个70一代在指向和图式上还是比较丰富的。

先锋：批评界把70一代的特征主要概括为“微痛苦”和“精英意识”，这样不就是一批小资加愤青？
庞：每一代都有他们自身的特点，无所谓好坏。这特点是在特定的文化背景中逼出来的，“微痛苦”也好，“精英意识”也好，都无可指责。
屠：我觉得70的特征可能比批评界想象的还要复杂，批评家努力想来概括出一种说法，但事实是多种文化共生、多元。我们没有经历文革，面临的是商业文明和多重文化的交错、矛盾。整体上是从单一文化向多元文化的过渡，不好说谁好谁不好，上几代人在选择方向上显得包袱和顾虑多些，今天选择自由些。
楚：好的作品总是直接或间接参与一个时代，在一个多元的社会，一个艺术家不能完全地表现这个时代，只能从一个角度介入，70这一代作为一个群体，反映了我们时代的某一部分，有这个过程就有价值。

70一代无责任？

先锋：批评界认为他们反映了社会的虚无过程，比如李继开的废墟观念，不那么激烈，是不是很绝望？
楚：古典时代的艺术家有使命感，有乌托邦的想法觉得要创造世界，现在这样的艺术家很少了。李继开他们还是很优秀的，起码他们创造了一个反乌托邦世界。
屠：我没有绝望，理想主义者才绝望。精神上的虚无是存在的，物质的发达有关。70年代的人在精神家园的寻求上显得过于务实，自己的价值判断存在太多的可能性，所以在迷茫的现实面前有点恐惧感。
庞：不一定是绝望，可以理解为一种不同的审美观，或一种特定的样式，总之，它是合理的，新出现的，也会让大家慢慢去适应的。
艾：的确需要慢慢去适应。说实话，这些作为私人收藏，我没有太大的兴趣，可能与社会经历有关系，他们隔我太远了，我欣赏起来还是很困难。

先锋：50、60一代有叛逆，70一代是逃离，那他们的责任感呢？
艾：有很多艺术家很困惑，那是真正的大师，把艺术当作宗教来信仰。70这一代，我觉得还缺少这样的高度。
庞：70一代是缺少前辈的那种责任感，他们更个人化，更具虚无感。但并不能简单的说是逃避，因为他们用他们的态度来感染其他人，很平等，很潜移默化。
屠：应该说责任在稀释，被甜蜜的感觉稀释，今天的价值观是比较物质化、享乐主义的，所以在精神上少有叛逆情绪，但我们同样也呼唤对自由精神的追求。

70一代无对手？

先锋：朱其说70一代和上一代不一样，不和西方竞争，但他们真没有对手？
庞：不和西方竞争，不一定是指没有对手。应该理解为自己设定线路，自己对自己负责。
楚：张晓刚这一代有一个潜在的对话者，也就是西方当代；70后不一样，他们潜在的对话者就是他们生活的社会，得和自己对话。当然更深刻的原因在于，他们不必出门就参与了全球化进程。
屠：70代直接在改革开放的春风中长大，受到的是市场经济的洗礼，面对的是同样残酷的市场竞争。至于对手，得看我们的视野了，近有日韩，远有欧美。